Frases sobre musical

“Não recebeu o crédito?


Assim brilhe também a vossa luz diante dos homens, para que […] glorifiquem a vosso Pai… Mateus 5:16


Os musicais de Hollywood eram populares nas décadas de 50 e 60, e as atrizes encantavam os telespectadores com suas performances irresistíveis. Mas grande parte desse apelo eram os cantos de tirar o fôlego que abrilhantavam as atuações. Na verdade, o sucesso dos filmes clássicos era em grande parte, devidos a Marni Nixon, que dublou as vozes de cada uma das principais atrizes e cuja contribuição por longo tempo foi ignorada.

Muitas vezes, no Corpo de Cristo há pessoas que apoiam outros que assumem um papel mais público. O apóstolo Paulo dependia exatamente de tais pessoas em seu ministério. Tércio, o escriba, deu a Paulo a sua poderosa voz escrita (Romanos 16:22). As orações de bastidores de Epafras eram essenciais para Paulo e para a Igreja Primitiva (Colossenses 4:12,13). Lídia abriu generosamente a sua casa quando o apóstolo cansado precisava de restauração (Atos 16:15). A obra de Paulo não teria sido possível sem o apoio destes servos em Cristo (vv.7-18).

Nossos papéis nem sempre são visíveis, mas Deus se alegra quando desempenhamos obedientemente a nossa parte em Seu plano. Quando formos “abundantes na obra do Senhor” (1 Coríntios 15:58), encontraremos valor e significado em nosso serviço, à medida que este trouxer glória a Deus e atrair outros para Ele (Mateus 5:16).

O segredo do verdadeiro serviço 
é a fidelidade absoluta onde quer que Deus o colocar. Cindy Hess Kasper”

“Coração compassivo


Revesti-vos […] de misericórdia, de bondade, de humildade, de mansidão, de longanimidade. v.12


Fomos em 7 pessoas assistir a um show musical num parque lotado. Para sentarmos juntos, tentamos nos espremer numa fila de cadeiras. Mas, enquanto nos acomodávamos, uma mulher se esgueirou entre nós. Sue, minha esposa lhe disse que queríamos sentar juntos, mas ela lhe respondeu: “Que pena”, e sentou-se junto aos seus dois companheiros.

Três de nós nos sentamos numa fila atrás da outra de quatro, e Sue notou que um adulto que parecia ter necessidades especiais acompanhava a intrusa. Ela queria manter seu pequeno grupo juntos para cuidar deles. Nisso, a nossa irritação se desfez. Sue disse: “Imagine como deve ser difícil num lugar lotado como este.” Sim, talvez a mulher tivesse sido rude, mas nós podíamos sentir compaixão em vez de raiva.

Sempre encontraremos pessoas que precisam de compaixão. Talvez as palavras de Paulo nos ajudem a ver as pessoas ao nosso redor de modo diferente. Como pessoas que precisam do toque suave de graça, e “…como eleitos de Deus, santos e amados”, nos revestirmos de “ternos afetos de misericórdia, de bondade, de humildade, de mansidão, de longanimidade” (v.12). Paulo nos diz: “Suportai-vos uns aos outros, perdoai-vos mutuamente…” (v.13).

Ao demonstrarmos compaixão, indicaremos aos outros quem é Aquele que derramou o Seu coração de graça e compaixão sobre nós.

Compaixão é entender os problemas dos outros. Dave Branon”

“Eu sou uma prostituta musical, querido.”

“Vá em frente!

Vá, portanto, e faça discípulos. -
Escritura de hoje : Mateus 28: 16-20

Um coral da faculdade estava pronto para apresentar seu pacote musical em uma grande igreja. O programa da canção sagrada era para ser transmitido ao vivo por uma estação de rádio local. Quando tudo parecia estar pronto, o locutor fez sua introdução final e esperou que o diretor do coral começasse.

Um dos tenores não estava pronto, portanto, o venerável regente recusou-se a levantar o bastão. Todo esse tempo, nada além de silêncio estava sendo transmitido.

Crescendo muito nervoso, o locutor, esquecendo que seu microfone ainda estava ligado e que ele podia ser ouvido na igreja e no rádio, disse em exasperação: "Vá em frente, sua velha cabra!"

No final da semana, a estação de rádio recebeu uma carta de um de seus ouvintes - um homem que tinha sintonizado para ouvir a música no conforto de sua poltrona. Quando ele ouviu “Vá em frente, sua velha cabra!”, Ele pegou a mensagem pessoalmente. Ele não estava fazendo nada para promover o trabalho de Deus, e essa mensagem surpreendente foi suficiente para condená-lo e fazê-lo retomar.

Às vezes precisamos de uma chamada de despertar. Precisamos ser lembrados de que antes de Jesus deixar esta terra, Ele nos deu todas as instruções que precisamos. Ele nos disse que deveríamos ir e fazer discípulos. Precisamos continuar com isso!

Refletir e Orar
Nos reviva, Senhor! O zelo está diminuindo
Enquanto os campos de colheita são vastos e brancos?
Nos reviva, Senhor - o mundo está esperando!
Equipa a tua igreja para espalhar a luz. -Cabeça

É o que você está fazendo hoje que conta, não o que você vai fazer amanhã. Dave Branon”

“A indefinção é um elemento da verdadeira música (poesia) - quero dizer, da verdadeira expressão musical… - indefinição sugestiva do significado com vistas a produzir a definitude de um efeito vago e, portanto, espiritual.”

“No final, teremos o suficiente do cinismo, do ceticismo e do humbug, e vamos querer viver mais musicalmente.”

“A formação musical é o instrumento mais potente do que qualquer outro, porque o ritmo e a harmonia encontram o caminho para dentro da alma, em que poderosamente se prendem, dando graça, e tornando graciosa alma daquele que é corretamente educado.”

“Gostamos de achar que nossa música é liberdade musical.”

“Michael Jackson me pediu uma opinião musical e eu disse "Pense em fazer editoração musical". E ele me respondeu: Oh, vou pegar a sua musica! E eu, achando brincadeira disse: AHH, VOCÊ! Bobinho!.”

“O Guns nasceu inocentemente. Fundamos o grupo por amor à música e mantivemos essa mentalidade. Nunca deixamos a industria musical nos influenciar. No entanto, durante a turnê dos discos Use Your Illusion I e II, nosso relacionamento com Axl começou a ruir. Ele queria algo diferente da natureza da banda.”

“Jornalismo musical é gente que não sabe escrever entrevistando gente que não sabe falar pra gente que não sabe ler.”

“Nós não fazemos exatamente shows, mas apresentações. Nosso aparato de palco se resume a algumas luzes. Não falamos muito entre as músicas. Simplesmente tocamos rock n' roll. Temos uma das caravanas mais baratas da indústria musical. Carregamos apenas nossos instrumentos e em nossa equipe de produção há apenas 7 pessoas. O máximo de estravagância que permitimos atualmente é ter alguém para afinar os instrumentos.”

“De todos os instrumentos musicais, a voz humana é o mais belo, porque foi criado por Deus.”

“O silêncio é mais musical do que qualquer canção.”

“Aprender música lendo teoria musical é como fazer amor por correspondência.”

“O instrumento tem dentro de si um mundo, teórico e físico. Só que demonstrá-lo, ninguém o faz, do ponte de vista prático-musical. O mesmo se passa com os instrumentos de sopro. E com todas as pessoas… agora em sentido figurado. Conheço pessoas que possuem dentro de si todo um universo, incomensurável. Mas fazer com que ele saia cá para fora, isso ninguém o faz. Seria o fim. Mas adiante…”

“Os musicais deram aos EUA uma cultura étnica, que sem dúvida influenciou o balé.”

“Eu quero ver como vai ser a música daqui a uns cinco anos. Eu comecei com música rudimentar, mas os jovens de hoje têm uma base musical incrível: Eles possuem a liberdade completa que o rock conseguiu! Eles cresceram ouvindo Jefferson Airplane, Milles Davis, Grateful Dead, enfim, todo mundo. Ah! Mal posso esperar para ver o que essa garotada vai estar tocando daqui a cinco anos!!! Só espero estar por lá nesta época. Quero cantar com eles, ou, pelo menos, ter grana para vê-los tocar.”

“Minha mãe e meu pai não eram pessoas particularmente musicais. Mas eu tinha um tio que era pastor e tocava bluegrass no violão. Então, a cerimônia de domingo era algo assim: “Aleluia, irmãos e irmãs”, para logo em seguida ele começar a dedilhar [a canção religiosa] “Stepping on the Clouds”. Foi aí que eu peguei o vírus: vendo meu tio tocar com seu grupinho de gospel, bem na minha frente.”

“Iggy Pop?… Musicalmente ele é tão ruim.”

“O punk nasceu de uma maneira bem pouco musical. Eu estava andando com minha camiseta 'Eu odeio Pink Floyd' e fui convidado para ir à loja Sex de Malcom e Vivienne. Como não sabia cantar, fiz mimícas de uma música do Alice Cooper.”

“Na capa de Bleach, o meu nome aparecia escrito como "Kurdt Kobain" devido a uma escolha precisa: vivia em pleno a época punk e desprezava o "personalismo" típico das estrelas do rock. Queria permanecer anónimo, a minha música falaria por mim. Queria fazer como Black Francis: ele mudou tantas vezes de nome que ninguém sabe realmente como se chama… Da mesma maneira, queria que ninguém soubesse o meu verdadeiro nome e, assim, quando quisesse, poderia voltar a ser um Kurt Cobain qualquer, um cidadão normal, capaz de deixar atrás de si a sua experiência musical.”

“Era praxe viajar para outras cidades, outros estados, atrás dos festivais. Foi o caminho musical de uma geração.”

“Eu tenho visto pequenas ondas do que eu causei na indústria musical, e como as pessoas estão se tornando mais evoluídas em suas imagens. E há várias novas pessoas Marilyn Manson-escas, mas eu não fico bravo com essas coisas. É como ter apenas um Papai Noel real, mas há vários falsos no shopping.”

“Eu aprendi que todos no meio musical são uns babacas, exceto os guitarristas”

“Está bem equilibrado e bem construído, dinâmica e musicalmente e eu acho que o humanismo apresentado é bastante apelativo. É satisfatório. Penso também que é o primeiro álbum deste género. As pessoas citam muitas vezes S F Sorrow dos The Pretty Things de serem de um molde similar - foram feitos no mesmo estúdio e sensivelmente na mesma altura - mas eu penso que terá sido provavelmente o primeiro completamente coerente que foi feito. Um concept album, mate! Sempre pensei que teria um êxito extraordinário. Tive o mesmo precentimento em relação a The Wall. […] mas claro, "Dark side of the moon" acabou com os Pink Floyd de uma vez por todas. Ter tanto sucesso é o objectivo de qualquer grupo e quando o atingimos, é o fim. No meu ponto de vista, eu acho que os Pink Floyd acabaram há tanto tempo como isso. In hindsight,”

“Eu não tenho ideia de onde eu quero ir musicalmente, mas eu estou bem assim. Eu não preciso me manter fiel a nenhum conceito, entende”

“Vivi uma grande época com o Guns, mas depois de um tempo não havia mais diversão. As mudanças de formação depauperaram a banda e eu senti que não conseguiria continuar. Saí enquanto tinha cabeça. Não falo com Axl há seis anos. Mas era claro que ele queria ir para um lado e eu para outro. O que faço hoje é apenas a progressão do que fizemos do primeiro ao meu último álbum com o Guns. Quando terminamos a última tour, Axl deixou claro para que lado ele queria ir musicalmente. Tentei prosseguir mas havia limitações. Chegou aquele ponto em que era impossível trabalharmos juntos. Quando soube que ele queria continuar com o nome Guns N’Roses, eu disse tudo bem, mas não quero ter nada a ver com isso. Houve uma noite em que fizemos o pior show de nossas vidas e no camarim, antes de entrarmos no palco, assistíamos ao filme do Spinal Tap. Foi como um soco na cara. Vivíamos aquilo tudo e éramos aquilo. Cara, quando vi Axl caminhando para a apresentação, o filme não me saía da cabeça. Tinha tudo a ver. Nunca mais vejo esse filme antes de entrar no palco!”

“Quando eu era criança, eu vi a peça Les Misérables na Broadway. Eu pensei que era a coisa mais incrível que eu já tinha visto em toda a minha vida. Então eu falei com meu empresário que queria fazer parte daquilo. Ele perguntou se eu poderia cantar e eu disse que não. Eu tive somente uma aula e interpretei Cosette numa turnê nacional do musical”

“Os produtores queriam fazer Sharpay's Fabulous Adventure um musical, eu sugeri focar a história e ter elementos musicais naturalmente.”

“Eu sempre fui muito descordenada e não dançava bem, mas depois de High School Musical posso me considerar uma dançarina”

“Conduzir uma orquestra é abanar as mãos ou um pedaço de pau, criando desenhos no ar, onde são interpretados como mensagens musicais por gente de fraque, que preferiria estar pescando.”

“Essa história de presidentes e estilo musical é engraçada. Na época do Collor, no início dos anos 90 começou essa história de sertanejo, depois com o Fernando Henrique veio esse negócio de axé e agora com o Lula tá aparecendo o quê? Tati Quebra-Barraco!”

“Não acredito que surgirão na música brasileira movimentos musicais tão inovadores quanto a bossa nova e o tropicalismo. Mas isso não é o fim do mundo. Vamos fazer música de qualidade, nem que não seja uma revolução.”

“Uma expressão musical predominantemente das favelas, dos negros. Retrata a opressão que há na sociedade, bem como sua hipocrisia.”

“Os gêneros musicais rock e pop são distrações profanas para a fé cristã; uma expressão básica das paixões que, em grandes platéias, pode assumir características de culto ou até de adoração, contrários ao cristianismo”

“A única educação musical que tive foi descobrir sobre o blues. Quer dizer, eu queria saber tudo.”

“Roberto Tibiriçá é na minha opinião o grande regente brasileiro de sua geração. Sensível, inteligente e extremamente musical, tem sido sempre um prazer tocar com ele. Sinceramente gostaria de vê-lo com mais freqüência junto às nossas orquestras. O público merece! Ele também!”

“Considero o Maestro Roberto Tibiriçá como um dos mais competentes e talentosos regentes brasileiros. Seu profundo conhecimento do repertório, aliado à uma grande sensibilidade musical, o torna o regente ideal para qualquer solista. Uma orquestra que o tenha como seu Regente Titular estará investindo em qualidade musical e, sobretudo, contribuindo para o desenvolvimento cultural de sua comunidade. Roberto é também um caro amigo a quem desejo um futuro com grande sucesso.”

“Roberto Tibiriçá é na minha opinião o grande regente brasileiro de sua geração. Sensível, inteligente e extremamente musical, tem sido sempre um prazer tocar com ele. Sinceramente gostaria de vê-lo com mais freqüência junto às nossas orquestras. O público merece! Ele também!”

“Os muitos sons de Memphis moldaram a minha carreira musical precoce e continuar a ser uma inspiração nos dias de hoje.”

“Os rappers americanos nem têm mais esse engajamento. Se perdeu muito desse lado que era original, legal. Isso lá fora. Aqui no Brasil, não, continua maneiro. Lá a essência se perdeu por causa de um trabalho repetitivo, sem originalidade. Musicalmente ainda tem uns lances legais.”

“O Senhor Villa Lobos tem um enorme talento musical. De uma surpreendente fecundidade, tem uma bagagem artística considerável, compreendendo obras de valor, entre as quai algumas bastante originais. Não é mais uma promessa, mas uma confirmação. Penso que um dia a pátria ficará orgulhosa de um tal filho.”

“Havia no Rio de Janeiro, no fim do século passado ( minha nota: o autor se refere ao século XIX), um gênero musical muito curioso : o chôro. A juventude boêmia costumava formar na época, pequenos grupos instrumentais que alegravam os bailes de família e animavam festa de São Silvestre, de Santo Antônio, de São João, de São Pedro e Santa Ana. Os chorões (músicos dos chôros) participavam também de aniversários, batismos, casamentos e, durante o Carnaval, percorriam os quarteirões residenciais e o centro da cidade, suscitando aplausos frenéticos da multidão que os acompanhava como uma procissão e que pedia "bis" a cada trecho. Villa Lobos era chorão.”

“Tá aí toda a minha formação musical, foi quando eu aprendi a mexer com estúdio, mixagem, tudo. Acho também que foi uma grande década da música brasileira, muito importante para as pessoas da minha geração. Claro que hoje eu faria algumas coisas diferentes. Mas a vida não tem ensaio…”

“Esse encontro musical aconteceu em 2005, quando Zélia estava produzindo o cd 'Timoneiro', do Hermínio Bello de Carvalho, uma pessoa importantíssima na minha vida. A partir daí, começamos a conversar, trocar idéias para produzir um próximo cd. Em seguida, ela mandou 'Idade do Céu' (Jorge Drexler / Moska) guardada para o próximo trabalho, mas ofereceu a música para mim. Achei de uma generosidade tão grande, um gesto nobre. Aí a convidei a participar do cd dvd 'Simone Ao Vivo', na canção do Drexler e em 'Não Vá Ainda' (parceria de Zélia com Christian Oyens)´´.”

“Considero o Maestro Roberto Tibiriçá como um dos mais competentes e talentosos regentes brasileiros. Seu profundo conhecimento do repertório, aliado à uma grande sensibilidade musical, o torna o regente ideal para qualquer solista. Uma orquestra que o tenha como seu Regente Titular estará investindo em qualidade musical e, sobretudo, contribuindo para o desenvolvimento cultural de sua comunidade. Roberto é também um caro amigo a quem desejo um futuro com grande sucesso.”

“Sobre o musical de Buffy, Once More with Feeling”

“High School Musical' é sobre um grupo de garotos que estão sendo molestados por seu técnico de basquete, que é o pai de Zac Efron. É sobre eles tentanto lutar contra isso. E eles têm essas pequenas namoradas, que são suas barbas. Ah, e, de algum modo, tem música envolvida”

“Minha memória musical é muito forte. Cantei antes de falar.”

“Sabia que o sapo tem sensibilidade musical mais apurada do que muita gente?”

“A grande realidade é que as pessoas estão tão acostumadas a conviver diariamente com toneladas de lixo musical, vomitadas ininterruptamente por rádios e TVs, que a capacidade de discernimento escorreu pelo ralo da mediocridade. É como se jogassem cascas de banana em seus próprios caminhos e torcessem para não escorregar, enquanto grandes astros, que até então viviam na obscuridade de uma aposentadoria, resolvem que não podem mais sair de casa sem o troféu da adulação por parte dos fãs.”

“Para mim, reger não é apenas um trabalho. Nem mesmo uma obra de arte. Reger é extrair a pura essência de um grupo de artistas e expressá-la em tons, claves e notas musicais.”

“Durante a minha carreira, se eu fiz alguma coisa, foi tomar atenção a cada nota musical e a cada palavra que cantei - respeitar a canção. Se eu não conseguisse projectar tudo isto num ouvinte, teria falhado.”

“Meu único desejo, meu tema musical, meu diamante é a educação.”

“Steve Jobs é pessoalmente responsável por matar a indústria musical.”

“A vida não se governa pela vontade ou pelas intenções. É uma questão de nervos, de fibras, de células lentamente elaboradas, onde se oculta o pensamento e onde as paixões têm seus sonhos. Tu podes te acreditar salvo e forte; mas um tom de cor entrevisto no aposento, um céu matinal, um certo perfume que amaste e te desperta sutis recordações, um verso de um poema esquecido que te volta à memória, uma frase musical que não tocas mais, é de tudo isto, Dorian, asseguro-te, que depende a nossa existência.”

“Em uma peça de Shakespeare, podemos obter vários graus de significado. Para o público mais simples há a trama; para os mais instruídos, o caráter e o conflito dos personagens; para o mais literário, as palavras e as frases; para os dotados de maior sensibilidade musical, o ritmo, e para os de maior sensibilidade e capacidade de entender, um significado que se revela gradualmente.”

“Quando um indivíduo cria algo, digamos, uma composição musical, um romance, uma pintura, um filme, um vídeo, esse indivíduo se torna um autor, quer dizer, alguém que é capaz de deixar marcas, traços de seu modo próprio de criar mensagens em um processo de signos com o qual lida. O autor é aquele que interfere de modo particular e pessoal em um processo de signos.”

“Só Jesus compreende e perdoa, só Ele que já curtiu como nós, Jesus, Jesus, como eu te amo! Vou pôr um disco em sua homenagem, espera, ofereço música assim como Abel oferecia ovelhas, é lógico que ovelha é muito mais importante mas Jesus sabe que tenho horror de sangue, minhas oferendas só podem ser musicais. Jimi Hendrix?”

“Mas uma tonalidade de cor diferente, casual, num aposento, no céu de certa manhã, um perfume especial de que você tanto gostou, porventura, e que evoca lembranças sutis, um verso de um poema esquecido, com que você depara novamente, a cadência de uma peça musical que você já não mais tocava… Eu digo, Dorian, é de coisas como essas que nossas vidas dependem.”

“Vinte anos atrás eu pensei: "Qual é a diferença entre comer um bife ensanguentado e matar meu cachorro, abrindo-o e assando-o?" Eu sempre amei animais, mas foi em torno do final dos anos 80 que percebi que tinha que ser vegetariana. Muitas coisas convergiram na minha vida - musicalmente, emocionalmente - mas principalmente foi o meu amor por animais e passar tanto tempo em turnê que me fez decidir que eu tinha que mudar minha dieta. Nos Runaways nós costumávamos comer uma tonelada de junk food. Então algo teve que dar.”

“Herbert von Karajan sempre fazia um tapete mágico para nós, os cantores. Com ele, nosso trabalho musical assumiu outra dimensão.”

“Tem uma menor quantidade também de mulheres… Temos que dar um jeito de trabalhar mais e o respeito vem de quem tem que vir. Respeito de um otário quem faz questão? Distância, sim, porque geralmente são covardes. Acho que o rap feminino brasileiro tá trazendo outros elementos pras instrumentais, tá contribuindo muito pra evolução musical do gênero. Estamos trazendo um público novo, criando uma diversidade de público. Tematicamente é claro que são pontos de vistas diferentes sobre vários assuntos. A experiência com a rua mesmo, como a gente prova o sabor dela. Eu estou afim de ir colocando na minha música uma desconstrução dos arquétipos femininos cantados pelos caras até aqui.”

“A gente tem 4 estados brasileiros que são top de linha na questão racial, na questão histórica, musical, religiosa, que são Rio de Janeiro, Bahia, Pernambuco e Maranhão. E vou mais fundo, eu acho Pernambuco o berço da cultura nacional, sem querer ser bairrista. A gente valoriza demais a nossa cultura, eu defendo meu estado com unhas e dentes, hoje você vai a qualquer lugar, você vê um monte de gente tocando maracatu, eu fui para o interior de São Paulo, São Bernardo do Campo, ta lá o cara tocando maracatu, fui não sei pra onde, cafundó dos Judas, ta lá um cara tocando maracatu, assim como o samba, mas o Samba tem uns 100 anos, o Maracatu tem 200 anos, é um ritmo que ta aí há 200 anos, vibrante, coroação de reis e rainhas do Congo.”

“José Miguel Wisnik, o professor apaixonado (por música) estava aqui em casa outro dia mesmo falando da dificuldade de obter material sobre música no Brasil - e quanto mais recente pior. Estávamos - ele, Margarida Autran e eu - embrenhados numa pesquisa para a Funarte sobre produção musical do País na década de 70. E aí, de repente, o Zé Miguel flashou: - Mas poxa, Ana, você tem tudo. Você foi a repórter dos anos 70. Foi esse o mote deste livro.”

“Ela é a primeira superestrela da nossa época. Ela talvez não esteja fazendo nada novo ou interessante musicalmente, mas ela é uma personagem muito interessante. Ela tem um estilo individual.”

“A poesia era uma resposta, 22 a devolveu a seu estado original de pergunta: que é poesia? Em que consiste esse anômalo ato de palavra, regido por tantas lógicas musicais, lógicas não lógicas, essa área de discurso onde toda a loucura e desvario se permite? Onde o sentido?”

“Primeiro um aviso, musical; depois a hora, irrevogável. Os círculos de chumbo se dissolveram no ar.”